Organiser un événement artistique et culturel

De la méthodologie à la connaissance des réglementations, en passant par les outils et les trucs et astuces pour assurer le bon déroulement de son projet, cette formation vous fera découvrir les étapes clés de l’organisation d’une action dans le spectacle vivant.

Contenu

OBJECTIFS

→ Aborder le développement stratégique visionnaire d’un porteur de projets d’événement 
→ ​Acquérir la méthodologie de gestion de projets culturels et artistiques 
→ Assimiler les connaissances réglementaires de tous les aspects de l’organisation d’un projet pour en assurer le bon déroulement 
→ S’approprier les outils adaptés permettant l’organisation d’événements culturels et artistiques​

PROGRAMME

Identifier les valeurs et fixer les objectifs :

  • De l’idée initiale au portage d’un projet commun
  • ​Structurer le projet et rédiger le projet partagé

La gouvernance :

  • Mettre en place une organisation dédié au projet
  • ​La structure juridique

Le rétroplanning :

  • ​Méthode de réalisation d’un rétroplanning et utilisations 

Préparer l’évaluation :

  • Intérêts de définir des objectifs transversaux 
  • ​Méthodes en sciences sociales 

La programmation :

  • ​Production interne à la structure 
  • ​Production externe à la structure 
  • ​Publics et médiation (dans et hors les murs) autour de la programmation 
  • ​Accueil des artistes 
  • ​Accueil du public 
  • ​Compréhension des termes spécifiques au secteur 

La communication :

  • ​Interne 
  • ​Externe 
  • ​L’écrit et le visuel, la posture 

​Le budget :

  • ​La budgétisation 
  • ​La recherche de financements 

​La réglementation

  • ​Lois applicables 
  • ​Réglementations générales entreprises culturelles 
  • ​Réglementation de l’organisation d’événement culturel 
  • ​Réglementation spectacle 

​Les responsabilités :

  • ​Employeur 
  • ​Bénévolat 
  • ​La rémunération au chapeau 
  • ​Location (ex. lieux) 
  • ​Achat (ex. achat de spectacles) 
  • ​Civil / pénal 
  • ​Assurances 

​Les contrats :

  • ​Généralités 
  • ​Les contrats dédiés aux spectacles 
  • ​Autres contrats 

​L’action :

  • ​S’organiser en amont 
  • ​Réaliser l’événement 
  • ​Préparer l’après 

​Évaluation de l’action :

  • ​Réaliser un bilan correspondant aux attentes des partenaires et pertinent pour la structure 
  • ​Temporalités du versement du solde des subventions​ 

PRÉREQUIS

Aucun prérequis n’est demandé pour cette formation.

Méthode & documentation

SUPPORTS DE FORMATION & MOYENS

En fonction du lieu de formation, l’espace peut changer mais contient à minima des bureaux mono ou biplaces pour les stagiaires, un vidéo-projecteur et paper-board pour le formateur. Un coin d’accueil avec thé, café à disposition pour les stagiaires lorsque le contexte sanitaire le permet. Accès wifi / réseau 4G non garanti.

Les documents pourront être envoyés par voie dématérialisée aux participants. Les participants s’engagent à ne pas diffuser ces documents.

MÉTHODOLOGIE /MODALITÉS PÉDAGOGIQUES

Alternance de temps théoriques et d’échanges pratiques individuels et collectifs dans le but de s’approprier les notions abordées, pour les expérimenter et les rendre concrètes. Recours à l’échange d’expérience pour favoriser le partage de la transmission et de l’apprentissage.

Cette formation articule des apports de connaissances à des exemples et études de cas tirés de la pratique professionnelle des intervenants. Des échanges d’expériences entre participants illustrent les problématiques abordées.

SUIVI ET ÉVALUATION DES ACQUIS

Avant la formation, vous serez invité à compléter un formulaire permettant d’indiquer votre situation actuelle, votre projet et vos attentes vis-à-vis de la formation.

Un questionnaire d’auto positionnement peut vous être soumis avant la formation. En cours de formation, vous serez invité à remplir un QCM.

En cours de formation, évaluation orale basée sur des échanges et questionnements en rapport avec la situation professionnelle des stagiaires tout au long de l’action par un système de questions/réponses, cas pratique.

À froid, un formulaire demandant votre avis sur la formation ainsi que votre satisfaction par rapport à votre attente initiale vous sera envoyé par mail.

VALIDATION

Un certificat de présence vous sera transmis par voie numérique.

Accès

PUBLIC

  • Arts vivants
  • Elle est réservée au public domicilié en Bourgogne-Franche-Comté

TARIFS

Afin de permettre au plus grand nombre l’accès à nos formations nous adaptons nos tarifs, contactez-nous : 03 8141 01 91 ou inscription@culture-action.org

Des possibilités de prise en charge financière existent en fonction de votre statut professionnel. Nous pouvons vous aider à trouver l’information.
Consultez la page « Former » sur notre site internet.

MODALITÉS & DÉLAIS D’ACCÈS

  • Avant la formation, vous remplirez un formulaire permettant d’indiquer votre situation actuelle, votre projet et vos attentes vis-à-vis de la formation.
  • Un questionnaire d’auto positionnement pourra vous être soumis avant la formation.
  • A froid, un formulaire demandant votre avis sur la formation ainsi que votre satisfaction par rapport à l’attente initiale vous est envoyé par mail.
  • Cette formation est proposée en présentiel et en distanciel. Il doit y avoir un effectif minimum de 4 inscriptions validées pour garantir une session (maximum: 10 participants.)
  • Les délais d’accès peuvent varier. Chaque organisme financeur dispose de son propre fonctionnement et impose des délais à respecter pour le dépôt de vos dossiers de demande pouvant aller jusqu’à 1 mois avant la date de début de la formation.

IMPORTANT : La validation de l’inscription survient une fois l’ensemble de ces conditions acquittées et, le cas échéant, le devis signé avec mention « bon pour accord » qui avec les CGV et la fiche formation constituent le contrat pédagogique. Sous réserve de place disponible au moment de la réception.

Pour tout renseignement : 03 81 41 01 91 / inscription@culture-action.org

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