Boutiques éphémères

Artiste graveuse et autrice, Delphine est basée à Montbéliard. Issue de la scène underground et du fanzine, elle pratique la linogravure depuis 2016. 

Inspirée par ses nombreux voyages et portée par la littérature des grands espaces, elle raconte, au moyen de sa gouge, la poésie des paysages traversés, entre réalité et errances de l’imaginaire. Observatrice de la solitude, elle crée des estampes noires et brutes, tout en contraste, empreintes de mélancolie.

Une douce invitation à prendre la route, à contempler le silence et à se perdre dans l’infini de ses paysages intérieurs.

Léna est illustratrice et autrice de jeux autodidacte, elle travaille à l’ordinateur pour lui permettre de mélanger les techniques, les mots doux et les couleurs.

C’est après des études en éducation qu’elle a décidé qu’elle voulait accompagner les enfants (et les plus grands) à mieux comprendre le monde (et eux-même) de manière informelle : par l’art et le jeu. Pour cela, elle invite à plonger dans un univers jonché de magie, habité par des créatures non-humaines, loin de nos quotidiens.

À travers ses créations, elle cherche à raconter des contes, mais elle invite aussi à en créer.

Charline est illustratrice, avec ses crayons de couleurs, et parfois l’aquarelle, elle réalise des illustrations réalistes inspirées de la nature. Étant ornithologue amatrice, ses sujets de prédilection sont les oiseaux, qu’elle aime représenter accumulés sur le papier. Avec son travail elle cherche à montrer la beauté, la diversité et toutes le couleurs présentes dans la nature ici en Europe.

Dans une ambiance saturée et colorée, Gaëtane illustre avec passion des cadeaux du quotidien souvent négligés, allant de l’architecture aux confins de la galaxie. Elle raconte des histoires en se laissant bercée par sa sensibilité. Elle peint en se perdant dans le détail, et invite au ralentissement et à la contemplation.

L’aquarelle est son hommage à une passion perdue, une immersion dans l’enfance accessible que l’on peut emmener partout avec soi.

Étant entièrement autodidacte, elle se laisse porter par son instinct et ses émotions. D’autres univers viennent inspirer ses créations, comme les studio Ghibli, le réalisme qui la fascine par sa technique, et bien sur l’astronomie, cette invitation enivrante au grandiose.

Après un parcours dans le domaine artisanal du bois, Alice a souhaité se réapproprier l’art de la marqueterie.

Afin de faire vivre ses tableaux, elle s’attache à faire dialoguer entre elles les essences de bois et la diversité de leur veinage. Ponctuellement, la lumière d’une pièce d’étain s’invite.

Entre figuration et abstraction, ses compositions s’inspirent d’éléments naturels et organiques et de leur mouvement : l’eau, le végétal, le minéral.

Attachée à retranscrire une atmosphère contemplative et hors du temps, son travail entre en résonance avec le rythme lent du travail de marqueterie. 

Après quinze ans à tracer des lignes droites en architecture, Maxime a choisi de plonger les mains dans la terre. Il façonne faïence et grès, au tour et en modelage, dans un atelier installé en lisière de forêt, sur les hauteurs de Besançon.

Inspirées par la nature et teintées d’humour, ses créations s’opposent à la standardisation industrielle. Elles redonnent du sens aux objets du quotidien et invitent à réenchanter nos intérieurs par leur poésie.